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30 juin 2016 4 30 /06 /juin /2016 07:44
"Channel" n° 8 – Eté – Assemblage mixte © Pascal Levaillant 2014

"Channel" n° 8 – Eté – Assemblage mixte © Pascal Levaillant 2014

"Channel" n° 8 – été – Assemblage mixte © Pascal Levaillant 2014

La série « Channel » commencée en 2014 est constituée actuellement d'une quarantaine d'opus mosaïque-assemblage dont les matières proviennent des ressources naturelles du littoral, des laisses de fleuve et de mer, de bois de barque, bois flotté de palette, bois des forêts et des chemins, bois de la plage, et des nombreux rebuts et déchets que l’on trouve en pleine nature, en bord de Seine ou au bord du littoral français.

Je ramasse essentiellement ces rebuts dans le département de la Manche de la baie du Mont St Michel à la baie du Vey, qui sur ses innombrables espaces naturels le plus souvent délaissés regorgent de petits trésors.

Toutefois un certain J.G.Gwezenneg, immense artiste dont l'oeuvre est considérable, arpente les plages du Cotentin depuis les années 50, il me confiait récemment qu'il constatait une rariffication des échouages de ces ressources sur la côte (bois de barque) au profit de bois de palette, de cagette ou autres contreplaqués mais en plus petite quantité. En ayant randonné sur l'ensemble de la côte du Cotentin de 2006 à aujourd'hui je fais le même constat. En revanche la Seine a toujours coutume de charrier et charrier du bois flotté. Les dernières inondations amènent de nouvelles ressources.

On peut dire aujourd'hui que ces bois se méritent car il faut "aller à gravage" inlassablement mais quel plaisir et quel bonheur au final.

Ce "Channel" n°8 est la suite logique de "Hiver", "printemps" et le troisième opus de la série "saisons". Cet assemblage m'a été inspiré par mes collectages dans le Finistère au pays du pinsé aux embouchures des abers mais aussi à Douarnenez dans le Finistère Sud.

Le titre "Channel" rend hommage à la Manche, (Breizh Mor) et à la mer d'Iroise.

Cette série a un parfum d'aventure et chasse aux trésors notamment sur les terres bretonnes, du bout du monde.

Ce carré n°8 est constitué de bois flotté et de bois de barque aux couleurs locales, couleurs chaudes et estivales, de flotteurs en liège d'origine du Portugal, d'émaux d'Albertini fabricant d'émaux en région Ile de France de cuir, de galets plats...

L'encadrement est réalisé également en bois flotté.

Depuis douze ans je détourne activement les minéraux et les végétaux environnants valorisant ainsi leur diversité.

Ma démarche s’inscrit dans projet esthétique élaboré à partir d’éléments naturels collectés, sélectionnés, installés in situ (en pleine nature) ou intra-muros de lieux culturels et patrimoniaux.

La direction affichée est de promouvoir l’art de la nature, avec la nature tout en respectant l’environnement dont je prélève les matières issues du règne minéral, végétal et peu ou prou animal.

Créer avec et au sein du règne végétal, minéral et animal est une expérience, qui me permet de continuer d’entretenir un rapport intime avec la nature et dans la nature.

La nature est la plus belle des palettes pour le plasticien.

Ainsi sélectionnés ils deviennent motif, matériau, matière, support pour la création.

Le végétal et le minéral offrent une diversité, une mosaïque de couleurs sans limite à l’égal de l’infinie richesse des tonalités trouvées dans la nature à l’état naturel au gré des balades, des collectages, des collections de feuilles, feuillages, bois, roches, galets, graviers, coquillages, minéraux ou manufacturé: rebut, déchet que la mer et les eaux rejettent et repoussent sur les plages du fleuve ou du littoral : textiles, matières, fibres, plastiques, cordages, flotteurs…

Incorporer ces matières dans la création est une démarche artistique contemporaine à l’instar de la photographie, l’architecture, les arts décoratifs, le paysage végétal, les jardins, la vidéo…

Mon langage poétique et plasticien s'exprime avec la nature et par la nature que je passe au crible. Je suis un "ambassadeur de la nature", une vraie seconde nature par laquelle j'assouvis mon activité de cueilleur, glaneur.

Ma démarche est une forme de passerelle entre l'art d'aujourd'hui et des formes plus anciennes comme l'art des peuples arctiques (peuple du Dorset notamment) et celle plus contemporaine tel le dadaïsme dont Apollinaire en 1913 a jeté les prémices par son manifeste: "On peut peindre avec ce qu'on voudra, avec des pipes, des timbres-poste, des cartes postales ou à jouer, des candélabres, morceaux de toile cirée, du papier peint, des journaux".

Le dadaïste Kurt Schwitters proposera ainsi de "déformuler" les débris, de redonner à ce qui a été mis en pièces une dignité nouvelle, de permettre à ces "restes d'accéder au "ciel des ordures". Jean Arp qui lui était contemporain et proche adoptera une démarche voisine avec sa trousse d'un Da ( 1920), bois flotté cloué sur bois.

Un peu plus tard Louise Nevelson contribua à l'émergence de l'assemblage avec des matériaux naturels ou détournés puisés dans l'environnement immédiat.

Pour moi, l'assemblage, tout comme la mosaïque est un procédé permettant de créer des représentations concrètes ou abstraites d'où surgissent l'image, le motif.

"Le bois flotté existe depuis la nuit des temps, c'est la mémoire du monde "

© Pascal Levaillant 2014, propos recueilli par E.P. in Maisons CôtéOuest Avril-mai 2014

artiste incontournable de la Manche:

J.-G GWEZENNEG - la vie et l'œuvre d'un guetteur des origines, un fils ...

jggwezenneg.over-blog.com/

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29 juin 2016 3 29 /06 /juin /2016 17:35
"Channel" n°7 –  Printemps – Assemblage mixte  © Pascal Levaillant 2014

"Channel" n°7 – Printemps – Assemblage mixte © Pascal Levaillant 2014

"Channel" n°7 – Printemps – Assemblage mixte © Pascal Levaillant 2014

La série « Channel » commencée en 2014 est constituée actuellement d'une quarantaine d'opus mosaïque-assemblage dont les matières proviennent des ressources naturelles du littoral, des laisses de fleuve et de mer, de bois de barque, bois flotté de palette, bois des forêts et des chemins, bois de la plage, et des nombreux rebuts et déchets que l’on trouve en pleine nature, en bord de Seine ou au bord du littoral français.

Je ramasse essentiellement ces rebuts dans le département de la Manche de la baie du Mont St Michel à la baie du Vey, qui sur ses innombrables espaces naturels le plus souvent délaissés regorgent de petits trésors.

Toutefois un certain J.G.Gwezenneg qui arpente les plages du Cotentin depuis les années 50, me confiait récemment qu'il constatait une rariffication des échouages de ces ressources sur la côte (bois de barque) au profit de bois de palette, de cagette ou autres contreplaqués mais en plus petite quantité. En ayant randonné sur l'ensemble de la côte du Cotentin de 2006 à aujourd'hui je fais le même constat. En revanche la Seine a toujours coutume de charrier et charrier du bois flotté. Les dernières inondations amènent de nouvelles ressources.

On peut dire aujourd'hui que ces bois se méritent car il faut "aller à gravage" inlassablement mais quel plaisir et quel bonheur au final.

Ce "Channel" n°7 est le deuxième opus de la série "saisons" dont le n°5 évoquant l'hiver. Cet assemblage m'a été inspiré par mes collectages dans le Finistère au pays du pinsé aux embouchures des abers mais aussi à Douarnenez dans le Finistère Sud.

Le titre "Channel" rend hommage à la Manche, (Breizh Mor) et à la mer d'Iroise.

Cette série a un parfum d'aventure et chasse aux trésors notamment sur les terres bretonnes, du bout du monde.

Ce carré n°7 est constitué de bois flotté et de bois de barque aux couleurs locales, couleurs printanières, de petits carreaux émaillés, de flotteurs en liège d'origine du Portugal, d'émaux d'Albertini fabricant d'émaux en région Ile de France de cuir, de faïence...

L'encadrement est réalisé également en bois flotté.

Depuis douze ans je détourne activement les minéraux et les végétaux environnants valorisant ainsi leur diversité.

Ma démarche s’inscrit dans projet esthétique élaboré à partir d’éléments naturels collectés, sélectionnés, installés in situ (en pleine nature) ou intra-muros de lieux culturels et patrimoniaux.

La direction affichée est de promouvoir l’art de la nature, avec la nature tout en respectant l’environnement dont je prélève les matières issues du règne minéral, végétal et peu ou prou animal.

Créer avec et au sein du règne végétal, minéral et animal est une expérience, qui me permet de continuer d’entretenir un rapport intime avec la nature et dans la nature.

La nature est la plus belle des palettes pour le plasticien.

Ainsi sélectionnés ils deviennent motif, matériau, matière, support pour la création.

Le végétal et le minéral offrent une diversité, une mosaïque de couleurs sans limite à l’égal de l’infinie richesse des tonalités trouvées dans la nature à l’état naturel au gré des balades, des collectages, des collections de feuilles, feuillages, bois, roches, galets, graviers, coquillages, minéraux ou manufacturé: rebut, déchet que la mer et les eaux rejettent et repoussent sur les plages du fleuve ou du littoral : textiles, matières, fibres, plastiques, cordages, flotteurs…

Incorporer ces matières dans la création est une démarche artistique contemporaine à l’instar de la photographie, l’architecture, les arts décoratifs, le paysage végétal, les jardins, la vidéo…

Mon langage poétique et plasticien s'exprime avec la nature et par la nature que je passe au crible. Je suis un "ambassadeur de la nature", une vraie seconde nature par laquelle j'assouvis mon activité de cueilleur, glaneur.

Ma démarche est une forme de passerelle entre l'art d'aujourd'hui et des formes plus anciennes comme l'art des peuples arctiques (peuple du Dorset notamment) et celle plus contemporaine tel le dadaïsme dont Apollinaire en 1913 a jeté les prémices par son manifeste: "On peut peindre avec ce qu'on voudra, avec des pipes, des timbres-poste, des cartes postales ou à jouer, des candélabres, morceaux de toile cirée, du papier peint, des journaux".

Le dadaïste Kurt Schwitters proposera ainsi de "déformuler" les débris, de redonner à ce qui a été mis en pièces une dignité nouvelle, de permettre à ces "restes d'accéder au "ciel des ordures". Jean Arp qui lui était contemporain et proche adoptera une démarche voisine avec sa trousse d'un Da ( 1920), bois flotté cloué sur bois.

Un peu plus tard Louise Nevelson contribua à l'émergence de l'assemblage avec des matériaux naturels ou détournés puisés dans l'environnement immédiat.

Pour moi, l'assemblage, tout comme la mosaïque est un procédé permettant de créer des représentations concrètes ou abstraites d'où surgissent l'image, le motif.

"Le bois flotté existe depuis la nuit des temps, c'est la mémoire du monde "

© Pascal Levaillant 2014, propos recueilli par E.P. in Maisons CôtéOuest Avril-mai 2014

artiste incontournable de la Manche:

J.-G GWEZENNEG - la vie et l'œuvre d'un guetteur des origines, un fils ...

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29 juin 2016 3 29 /06 /juin /2016 05:30
"Channel" n°6 – Colonne du bout du monde – Assemblage mixte - Finistère © Pascal Levaillant 2014

"Channel" n°6 – Colonne du bout du monde – Assemblage mixte - Finistère © Pascal Levaillant 2014

"Channel" n°6 – Colonne du bout du monde - Assemblage mixte - Finistère © Pascal Levaillant 2014

La série « Channel » commencée en 2014 est constituée actuellement d'une quarantaine d'opus mosaïque-assemblage dont les matières proviennent des ressources naturelles du littoral, des laisses de fleuve et de mer, de bois de barque, bois flotté de palette, bois des forêts et des chemins, bois de la plage, et des nombreux rebuts et déchets que l’on trouve en pleine nature, en bord de Seine ou au bord du littoral français.

Ce "Channel" n°6 m'a été inspiré par mes collectages dans le Finistère au pays du pinsé aux embouchures des abers plus particulièrement près de Landéda mais aussi à Douarnenez dans le Finistère Sud.

Le titre "Channel" rend hommage à la Manche, (Breizh Mor) et à la mer d'Iroise.

Cette série a un parfum d'aventure et chasse aux trésors notamment sur les terres bretonnes, du bout du monde.

Ce carré n°6 est constitué de bois flotté et de bois de barque aux couleurs locales, de petits carreaux émaillés, de flotteurs en liège d'origine du Portugal, d'émaux d'Albertini fabricant d'émaux en région Ile de France.

L'encadrement est réalisé également en bois flotté.

Depuis douze ans je détourne activement les minéraux et les végétaux environnants valorisant ainsi leur diversité.

Ma démarche s’inscrit dans projet esthétique élaboré à partir d’éléments naturels collectés, sélectionnés, installés in situ (en pleine nature) ou intra-muros de lieux culturels et patrimoniaux.

La direction affichée est de promouvoir l’art de la nature, avec la nature tout en respectant l’environnement dont je prélève les matières issues du règne minéral, végétal et peu ou prou animal.

Créer avec et au sein du règne végétal, minéral et animal est une expérience, qui me permet de continuer d’entretenir un rapport intime avec la nature et dans la nature.

La nature est la plus belle des palettes pour le plasticien.

Ainsi sélectionnés ils deviennent motif, matériau, matière, support pour la création.

Le végétal et le minéral offrent une diversité, une mosaïque de couleurs sans limite à l’égal de l’infinie richesse des tonalités trouvées dans la nature à l’état naturel au gré des balades, des collectages, des collections de feuilles, feuillages, bois, roches, galets, graviers, coquillages, minéraux ou manufacturé: rebut, déchet que la mer et les eaux rejettent et repoussent sur les plages du fleuve ou du littoral : textiles, matières, fibres, plastiques, cordages, flotteurs…

Incorporer ces matières dans la création est une démarche artistique contemporaine à l’instar de la photographie, l’architecture, les arts décoratifs, le paysage végétal, les jardins, la vidéo…

Mon langage poétique et plasticien s'exprime avec la nature et par la nature que je passe au crible. Je suis un "ambassadeur de la nature", une vraie seconde nature par laquelle j'assouvis mon activité de cueilleur, glaneur.

Ma démarche est une forme de passerelle entre l'art d'aujourd'hui et des formes plus anciennes comme l'art des peuples arctiques (peuple du Dorset notamment) et celle plus contemporaine tel le dadaïsme dont Apollinaire en 1913 a jeté les prémices par son manifeste: "On peut peindre avec ce qu'on voudra, avec des pipes, des timbres-poste, des cartes postales ou à jouer, des candélabres, morceaux de toile cirée, du papier peint, des journaux".

Le dadaïste Kurt Schwitters proposera ainsi de "déformuler" les débris, de redonner à ce qui a été mis en pièces une dignité nouvelle, de permettre à ces "restes d'accéder au "ciel des ordures". Jean Arp qui lui était contemporain et proche adoptera une démarche voisine avec sa trousse d'un Da ( 1920), bois flotté cloué sur bois.

Un peu plus tard Louise Nevelson contribua à l'émergence de l'assemblage avec des matériaux naturels ou détournés puisés dans l'environnement immédiat.

Pour moi, l'assemblage, tout comme la mosaïque est un procédé permettant de créer des représentations concrètes ou abstraites d'où surgissent l'image, le motif.

"Le bois flotté existe depuis la nuit des temps, c'est la mémoire du monde "

© Pascal Levaillant 2014, propos recueilli par E.P. in Maisons CôtéOuest Avril-mai 2014

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28 juin 2016 2 28 /06 /juin /2016 21:23
l'assemblage est une mosaïque de matières

l'assemblage est une mosaïque de matières

"Channel" n°5 – Hiver – Assemblage mixte - Finistère © Pascal Levaillant 2014

La série « Channel » commencée en 2014 est constituée actuellement d'une quarantaine d'opus mosaïque-assemblage dont les matières proviennent des ressources naturelles du littoral, des laisses de fleuve et de mer, de bois de barque, bois flotté de palette, bois des forêts et des chemins, bois de la plage, et des nombreux rebuts et déchets que l’on trouve en pleine nature, en bord de Seine ou au bord du littoral français.

Ce "Channel" n°5 m'a été inspiré par mes collectages dans le Finistère au pays du pinsé aux embouchures des abers plus particulièrement près de Landéda mais aussi à Douarnenez dans le Finistère Sud.

Le titre "Channel" rend hommage à la Manche, (Breizh Mor) et à la mer d'Iroise.

Cette série a un parfum d'aventure et chasse aux trésors sur les terres bretonnes, du bout du monde.

Ce carré n°5 est constitué de bois flotté et de bois de barque aux couleurs locales, de flotteurs en liège d'origine du Portugal, d'émaux d'Albertini fabricant d'émaux en région Ile de France.

L'encadrement est réalisé également en bois flotté.

Depuis douze ans je détourne activement les minéraux et les végétaux environnants valorisant ainsi leur diversité.

Ma démarche s’inscrit dans projet esthétique élaboré à partir d’éléments naturels collectés, sélectionnés, installés in situ (en pleine nature) ou intra-muros de lieux culturels et patrimoniaux.

La direction affichée est de promouvoir l’art de la nature, avec la nature tout en respectant l’environnement dont je prélève les matières issues du règne minéral, végétal et peu ou prou animal.

Créer avec et au sein du règne végétal, minéral et animal est une expérience, qui me permet de continuer d’entretenir un rapport intime avec la nature et dans la nature.

La nature est la plus belle des palettes pour le plasticien.

Ainsi sélectionnés ils deviennent motif, matériau, matière, support pour la création.

Le végétal et le minéral offrent une diversité, une mosaïque de couleurs sans limite à l’égal de l’infinie richesse des tonalités trouvées dans la nature à l’état naturel au gré des balades, des collectages, des collections de feuilles, feuillages, bois, roches, galets, graviers, coquillages, minéraux ou manufacturé: rebut, déchet que la mer et les eaux rejettent et repoussent sur les plages du fleuve ou du littoral : textiles, matières, fibres, plastiques, cordages, flotteurs…

Incorporer ces matières dans la création est une démarche artistique contemporaine à l’instar de la photographie, l’architecture, les arts décoratifs, le paysage végétal, les jardins, la vidéo…

Mon langage poétique et plasticien s'exprime avec la nature et par la nature que je passe au crible. Je suis un "ambassadeur de la nature", une vraie seconde nature par laquelle j'assouvis mon activité de cueilleur, glaneur.

Ma démarche est une forme de passerelle entre l'art d'aujourd'hui et des formes plus anciennes comme l'art des peuples arctiques (peuple du Dorset notamment) et celle plus contemporaine tel le dadaïsme dont Apollinaire en 1913 a jeté les prémices par son manifeste: "On peut peindre avec ce qu'on voudra, avec des pipes, des timbres-poste, des cartes postales ou à jouer, des candélabres, morceaux de toile cirée, du papier peint, des journaux".

Le dadaïste Kurt Schwitters proposera ainsi de "déformuler" les débris, de redonner à ce qui a été mis en pièces une dignité nouvelle, de permettre à ces "restes d'accéder au "ciel des ordures". Jean Arp qui lui était contemporain et proche adoptera une démarche voisine avec sa trousse d'un Da ( 1920), bois flotté cloué sur bois.

Un peu plus tard Louise Nevelson contribua à l'émergence de l'assemblage avec des matériaux naturels ou détournés puisés dans l'environnement immédiat.

Pour moi, l'assemblage, tout comme la mosaïque est un procédé permettant de créer des représentations concrètes ou abstraites d'où surgissent l'image, le motif.

"Le bois flotté existe depuis la nuit des temps, c'est la mémoire du monde "

© Pascal Levaillant 2014, propos recueilli par E.P. in Maisons CôtéOuest Avril-mai 2014

le channel n°5 a fait l'objet du visuel de l'affiche à la Passerelle Pascal Levaillant en 2015

le channel n°5 a fait l'objet du visuel de l'affiche à la Passerelle Pascal Levaillant en 2015

autre visuel de la Passerelle

autre visuel de la Passerelle

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28 juin 2016 2 28 /06 /juin /2016 20:59
"Channel" n°4 – Colonne cauchoise – Assemblage mixte - Seine normande © Pascal Levaillant 2014

"Channel" n°4 – Colonne cauchoise – Assemblage mixte - Seine normande © Pascal Levaillant 2014

"Channel" n°4 – Colonne cauchoise – Assemblage mixte - Seine normande © Pascal Levaillant 2014

La série « Channel » commencée en 2014 est constituée actuellement d'une quarantaine d'opus mosaïque-assemblage dont les matières proviennent des ressources naturelles du littoral, des laisses de fleuve et de mer, de bois de barque, bois flotté de palette, bois des forêts et des chemins, bois de la plage, et des nombreux rebuts et déchets que l’on trouve en pleine nature, en bord de Seine ou au bord du littoral français.

Ce "Channel" n°4 m'a été inspiré par mes collectages en basse vallée de Seine entre Poses et l'embouchure et plus particulièrement sur la plage de Villequier - à Rives-en-Seine.

Le titre "Channel" rend hommage au pays de Caux entre terre et mer ouvert d'un côté sur la Manche et de l'autre sur la Seine

Cette série a un parfum d'aventure et chasse aux trésors sur les terres du pays de Caux.

Ce carré n°4 est constitué de bois flotté et de bois de barque aux couleurs locales avec ses noirs, ses gris notamment, de galets de verre dépoli, de galets de céramique (vaisselle au motif du chêne d'Allouville-Bellefosse, de rondelles de flotteurs, de galets, de bouchons de liège, de coquillages, petits galets de brique rouge...

L'encadrement est réalisé également en bois flotté.

Depuis douze ans je détourne activement les minéraux et les végétaux environnants valorisant ainsi leur diversité.

Ma démarche s’inscrit dans projet esthétique élaboré à partir d’éléments naturels collectés, sélectionnés, installés in situ (en pleine nature) ou intra-muros de lieux culturels et patrimoniaux.

La direction affichée est de promouvoir l’art de la nature, avec la nature tout en respectant l’environnement dont je prélève les matières issues du règne minéral, végétal et peu ou prou animal.

Créer avec et au sein du règne végétal, minéral et animal est une expérience, qui me permet de continuer d’entretenir un rapport intime avec la nature et dans la nature.

La nature est la plus belle des palettes pour le plasticien.

Ainsi sélectionnés ils deviennent motif, matériau, matière, support pour la création.

Le végétal et le minéral offrent une diversité, une mosaïque de couleurs sans limite à l’égal de l’infinie richesse des tonalités trouvées dans la nature à l’état naturel au gré des balades, des collectages, des collections de feuilles, feuillages, bois, roches, galets, graviers, coquillages, minéraux ou manufacturé: rebut, déchet que la mer et les eaux rejettent et repoussent sur les plages du fleuve ou du littoral : textiles, matières, fibres, plastiques, cordages, flotteurs…

Incorporer ces matières dans la création est une démarche artistique contemporaine à l’instar de la photographie, l’architecture, les arts décoratifs, le paysage végétal, les jardins, la vidéo…

Mon langage poétique et plasticien s'exprime avec la nature et par la nature que je passe au crible. Je suis un "ambassadeur de la nature", une vraie seconde nature par laquelle j'assouvis mon activité de cueilleur, glaneur.

Ma démarche est une forme de passerelle entre l'art d'aujourd'hui et des formes plus anciennes comme l'art des peuples arctiques (peuple du Dorset notamment) et celle plus contemporaine tel le dadaïsme dont Apollinaire en 1913 a jeté les prémices par son manifeste: "On peut peindre avec ce qu'on voudra, avec des pipes, des timbres-poste, des cartes postales ou à jouer, des candélabres, morceaux de toile cirée, du papier peint, des journaux".

Le dadaïste Kurt Schwitters proposera ainsi de "déformuler" les débris, de redonner à ce qui a été mis en pièces une dignité nouvelle, de permettre à ces "restes d'accéder au "ciel des ordures". Jean Arp qui lui était contemporain et proche adoptera une démarche voisine avec sa trousse d'un Da ( 1920), bois flotté cloué sur bois.

Un peu plus tard Louise Nevelson contribua à l'émergence de l'assemblage avec des matériaux naturels ou détournés puisés dans l'environnement immédiat.

Pour moi, l'assemblage, tout comme la mosaïque est un procédé permettant de créer des représentations concrètes ou abstraites d'où surgissent l'image, le motif.

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28 juin 2016 2 28 /06 /juin /2016 16:25
"Channel" n°3 – Carré du Léon – Assemblage mixte - Finistère et Seine normande © Pascal Levaillant 2014
"Channel" n°3 – Carré du Léon – Assemblage mixte -
Finistère et Seine normande © Pascal Levaillant 2014

La série « Channel » commencée en 2014 est constituée actuellement d'une quarantaine d'opus mosaïque-assemblage dont les matières proviennent des ressources naturelles du littoral, des laisses de fleuve et de mer, de bois de barque, bois flotté de palette, bois des forêts et des chemins, bois de la plage, et des nombreux rebuts et déchets que l’on trouve en pleine nature, en bord de Seine ou au bord du littoral français.

Ce "Channel" n°3 m'a été inspiré par mes collectages entre Roscoff et la pointe St Mathieu en Finistère nord face à Ouessant et l'océan au pays du pinsé.

Le titre "Channel" rend hommage à la Manche (Breizh Mor) et au Léon, terre et mer ouverte d'un côté sur l'Atlantique et de l'autre sur la Manche.

Cette série a un parfum d'aventure et chasse aux trésors.

Ce carré n°3 est constitué de bois flotté et de bois de barque aux couleurs bretonnes avec ses bleus, ses rouges notamment, de galets de verre dépoli, de galets de céramique, de rondelles de flotteurs, de galets, de bouchons de liège, de coquillages, marrons flottés...

L'encadrement est réalisé également en bois flotté.

Depuis douze ans je détourne activement les minéraux et les végétaux environnants valorisant ainsi leur diversité.

Ma démarche s’inscrit dans projet esthétique élaboré à partir d’éléments naturels collectés, sélectionnés, installés in situ (en pleine nature) ou intra-muros de lieux culturels et patrimoniaux.

La direction affichée est de promouvoir l’art de la nature, avec la nature tout en respectant l’environnement dont je prélève les matières issues du règne minéral, végétal et peu ou prou animal.

Créer avec et au sein du règne végétal, minéral et animal est une expérience, qui me permet de continuer d’entretenir un rapport intime avec la nature et dans la nature.

La nature est la plus belle des palettes pour le plasticien.

Ainsi sélectionnés ils deviennent motif, matériau, matière, support pour la création.

Le végétal et le minéral offrent une diversité, une mosaïque de couleurs sans limite à l’égal de l’infinie richesse des tonalités trouvées dans la nature à l’état naturel au gré des balades, des collectages, des collections de feuilles, feuillages, bois, roches, galets, graviers, coquillages, minéraux ou manufacturé: rebut, déchet que la mer et les eaux rejettent et repoussent sur les plages du fleuve ou du littoral : textiles, matières, fibres, plastiques, cordages, flotteurs…

Incorporer ces matières dans la création est une démarche artistique contemporaine à l’instar de la photographie, l’architecture, les arts décoratifs, le paysage végétal, les jardins, la vidéo…

Mon langage poétique et plasticien s'exprime avec la nature et par la nature que je passe au crible. Je suis un "ambassadeur de la nature", une vraie seconde nature par laquelle j'assouvis mon activité de cueilleur, glaneur.

Ma démarche est une forme de passerelle entre l'art d'aujourd'hui et des formes plus anciennes comme l'art des peuples arctiques (peuple du Dorset notamment) et celle plus contemporaine tel le dadaïsme dont Apollinaire en 1913 a jeté les prémices par son manifeste: "On peut peindre avec ce qu'on voudra, avec des pipes, des timbres-poste, des cartes postales ou à jouer, des candélabres, morceaux de toile cirée, du papier peint, des journaux".

Le dadaïste Kurt Schwitters proposera ainsi de "déformuler" les débris, de redonner à ce qui a été mis en pièces une dignité nouvelle, de permettre à ces "restes d'accéder au "ciel des ordures". Jean Arp qui lui était contemporain et proche adoptera une démarche voisine avec sa trousse d'un Da ( 1920), bois flotté cloué sur bois.

Un peu plus tard Louise Nevelson contribua à l'émergence de l'assemblage avec des matériaux naturels ou détournés puisés dans l'environnement immédiat.

Pour moi, l'assemblage, tout comme la mosaïque est un procédé permettant de créer des représentations concrètes ou abstraites d'où surgissent l'image, le motif.

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27 juin 2016 1 27 /06 /juin /2016 07:10
"Channel" n°2 – Colonne Breizh Mor – Assemblage mixte © Pascal Levaillant 2014

"Channel" n°2 – Colonne Breizh Mor – Assemblage mixte © Pascal Levaillant 2014

"Channel" n°2 – Colonne Breizh Mor – Assemblage mixte - Finistère et Seine normande © Pascal Levaillant 2014

La série « Channel » commencée en 2014 est constituée actuellement d'une quarantaine d'opus mosaïque-assemblage dont les matières proviennent des ressources naturelles du littoral, des laisses de fleuve et de mer, de bois de barque, bois flotté de palette, bois des forêts et des chemins, bois de la plage, et des nombreux rebuts et déchets que l’on trouve en pleine nature, en bord de Seine ou au bord du littoral français.

Ce Channel n°2 m'a été inspiré par mes collectages entre Roscoff et la pointe St Mathieu en Finistère nord face à Ouessant et l'océan au pays du pinsé.

Le titre Channel rend hommage à la Manche (Breizh Mor) cette mer ouverte d'un côté sur l'Atlantique et de l'autre sur la mer du Nord.

Cette série a un parfum d'aventure et chasse aux trésors.

Ce carré est constitué de bois flotté et de bois de barque aux couleurs bretonnes avec ses bleus, ses rouges notamment, de galets de verre dépoli, de galets de céramique, de rondelles de flotteurs, de galets, de bouchons de liège, de coquillages...

L'encadrement est réalisé également en bois flotté.

Depuis douze ans je détourne activement les minéraux et les végétaux environnants valorisant ainsi leur diversité.

Ma démarche s’inscrit dans projet esthétique élaboré à partir d’éléments naturels collectés, sélectionnés, installés in situ (en pleine nature) ou intra-muros de lieux culturels et patrimoniaux.

La direction affichée est de promouvoir l’art de la nature, avec la nature tout en respectant l’environnement dont je prélève les matières issues du règne minéral, végétal et peu ou prou animal.

Créer avec et au sein du règne végétal, minéral et animal est une expérience, qui me permet de continuer d’entretenir un rapport intime avec la nature et dans la nature.

La nature est la plus belle des palettes pour le plasticien.

Ainsi sélectionnés ils deviennent motif, matériau, matière, support pour la création.

Le végétal et le minéral offrent une diversité, une mosaïque de couleurs sans limite à l’égal de l’infinie richesse des tonalités trouvées dans la nature à l’état naturel au gré des balades, des collectages, des collections de feuilles, feuillages, bois, roches, galets, graviers, coquillages, minéraux ou manufacturé: rebut, déchet que la mer et les eaux rejettent et repoussent sur les plages du fleuve ou du littoral : textiles, matières, fibres, plastiques, cordages, flotteurs…

Incorporer ces matières dans la création est une démarche artistique contemporaine à l’instar de la photographie, l’architecture, les arts décoratifs, le paysage végétal, les jardins, la vidéo…

Mon langage poétique et plasticien s'exprime avec la nature et par la nature que je passe au crible. Je suis un "ambassadeur de la nature", une vraie seconde nature par laquelle j'assouvis mon activité de cueilleur, glaneur.

Ma démarche est une forme de passerelle entre l'art d'aujourd'hui et des formes plus anciennes comme l'art des peuples arctiques (peuple du Dorset notamment) et celle plus contemporaine tel le dadaïsme dont Apollinaire en 1913 a jeté les prémices par son manifeste: "On peut peindre avec ce qu'on voudra, avec des pipes, des timbres-poste, des cartes postales ou à jouer, des candélabres, morceaux de toile cirée, du papier peint, des journaux".

Le dadaïste Kurt Schwitters proposera ainsi de "déformuler" les débris, de redonner à ce qui a été mis en pièces une dignité nouvelle, de permettre à ces "restes d'accéder au "ciel des ordures". Jean Arp qui lui était contemporain et proche adoptera une démarche voisine avec sa trousse d'un Da ( 1920), bois flotté cloué sur bois.

Un peu plus tard Louise Nevelson contribua à l'émergence de l'assemblage avec des matériaux naturels ou détournés puisés dans l'environnement immédiat.

Pour moi, l'assemblage, tout comme la mosaïque est un procédé permettant de créer des représentations concrètes ou abstraites d'où surgissent l'image, le motif.

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26 juin 2016 7 26 /06 /juin /2016 22:15
le premier de la série "Channel" qui se présentent en format carré ou en format colonne

le premier de la série "Channel" qui se présentent en format carré ou en format colonne

Channel n°1 - carré d'Iroise - assemblage mixte - Finistère et Seine normande © Pascal Levaillant 2014

La série « Channel » commencée en 2014 est constituée actuellement d'une quarantaine d'opus mosaïque-assemblage dont les matières proviennent des ressources naturelles du littoral, des laisses de fleuve et de mer, de bois de barque, bois flotté de palette, bois des forêts et des chemins, bois de la plage, et des nombreux rebuts et déchets que l’on trouve en pleine nature, en bord de Seine ou au bord du littoral français.

Ce Channel n°1 m'a été inspiré par mes collectages en mer d'Iroise près de Roscanvel et la pointe des Espagnols, face à la rade de Brest et au Goulet.

Le titre Channel rend hommage à la Manche, cette mer ouverte d'un côté sur l'Atlantique et d'un autre sur la mer du Nord. Cette série a un parfum d'aventure et chasse aux trésors.

Ce carré est constitué de bois flotté, de galets de verre dépoli, de galets de céramique, de porcelaine, de rondelles de flotteurs, de galets,de bouchons de liège, de coquillages...

L'encadrement est réalisé également en bois flotté.

Depuis douze ans je détourne activement les minéraux et les végétaux environnants valorisant ainsi leur diversité.

Ma démarche s’inscrit dans projet esthétique élaboré à partir d’éléments naturels collectés, sélectionnés, installés in situ (en pleine nature) ou intra-muros de lieux culturels et patrimoniaux.

La direction affichée est de promouvoir l’art de la nature, avec la nature tout en respectant l’environnement dont je prélève les matières issues du règne minéral, végétal et peu ou prou animal.

Créer avec et au sein du règne végétal, minéral et animal est une expérience, qui me permet de continuer d’entretenir un rapport intime avec la nature et dans la nature.

La nature est la plus belle des palettes pour le plasticien.

Ainsi sélectionnés ils deviennent motif, matériau, matière, support pour la création.

Le végétal et le minéral offrent une diversité, une mosaïque de couleurs sans limite à l’égal de l’infinie richesse des tonalités trouvées dans la nature à l’état naturel au gré des balades, des collectages, des collections de feuilles, feuillages, bois, roches, galets, graviers, coquillages, minéraux ou manufacturé: rebut, déchet que la mer et les eaux rejettent et repoussent sur les plages du fleuve ou du littoral : textiles, matières, fibres, plastiques, cordages, flotteurs…

Incorporer ces matières dans la création est une démarche artistique contemporaine à l’instar de la photographie, l’architecture, les arts décoratifs, le paysage végétal, les jardins, la vidéo…

Mon langage poétique et plasticien s'exprime avec la nature et par la nature que je passe au crible. Je suis un "ambassadeur de la nature", une vraie seconde nature par laquelle j'assouvis mon activité de cueilleur, glaneur.

Ma démarche est une forme de passerelle entre l'art d'aujourd'hui et des formes plus anciennes comme l'art des peuples arctiques (peuple du Dorset notamment) et celle plus contemporaine tel le dadaïsme dont Apollinaire en 1913 a jeté les prémices par son manifeste: "On peut peindre avec ce qu'on voudra, avec des pipes, des timbres-poste, des cartes postales ou à jouer, des candélabres, morceaux de toile cirée, du papier peint, des journaux".

Le dadaïste Kurt Schwitters proposera ainsi de "déformuler" les débris, de redonner à ce qui a été mis en pièces une dignité nouvelle, de permettre à ces "restes d'accéder au "ciel des ordures". Jean Arp qui lui était contemporain et proche adoptera une démarche voisine avec sa trousse d'un Da ( 1920), bois flotté cloué sur bois.

Un peu plus tard Louise Nevelson contribua à l'émergence de l'assemblage avec des matériaux naturels ou détournés puisés dans l'environnement immédiat.

Pour moi, l'assemblage, tout comme la mosaïque est un procédé permettant de créer des représentations concrètes ou abstraites d'où surgissent l'image, le motif.

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25 juin 2016 6 25 /06 /juin /2016 14:08
tout est éphémère: Penser vouloir être immortel C'est tentant Mais c'est un leurre

tout est éphémère: Penser vouloir être immortel C'est tentant Mais c'est un leurre

Tout est éphémère

Penser l'idée d'un monde durable
Il ne l'est pas!
C'est un rêve

Penser s'inscrire dans un paysage
Pourquoi pas!
Mais c'est un rêve

Penser vouloir être immortel
C'est tentant
Mais c'est un leurre

Penser la paix durable
C'est un espoir
Une utopie

La nature nous emportera
Avec nos vies, nos livres, nos amours, nos maisons, nos rêves...

La pérennité n'existe pas
C'est un rêve éveillé
Que l'homme tente pour atteindre la sagesse

Tout est éphémère

Pascal Levaillant

in http://miletune.over-blog.com/2016/06/tout-est-ephemere-pascal-levaillant.html

tout est éphémère: Penser la paix durable C'est un espoir Une utopie

tout est éphémère: Penser la paix durable C'est un espoir Une utopie

tout est éphémère: Penser s'inscrire dans un paysage Pourquoi pas! Mais c'est un rêve

tout est éphémère: Penser s'inscrire dans un paysage Pourquoi pas! Mais c'est un rêve

tout est éphémère: Penser l'idée d'un monde durable Il ne l'est pas! C'est un rêve

tout est éphémère: Penser l'idée d'un monde durable Il ne l'est pas! C'est un rêve

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21 juin 2016 2 21 /06 /juin /2016 06:48
cœur de Seine

cœur de Seine

Je vous l'avoue, j'ai un penchant pour la Seine...
Je vous le confesse je l'aime quand elle est dans son lit
Sur ses rives concaves
Sur ses lobes étroits
j’arpente ses plages, ses grèves
sur ses rives convexes
je m'adosse
je me délecte,
Du sommet de ses coteaux je devine ses courbes
Sur le halage je frôle ses zones humides ou boisées
J’aime son flux, son jusant
Cet incessant va et vient
Qui caresse ses berges
Dès que je la quitte, je la mets en scène
J’aime ses couleurs, ses parfums fruités
Ses rives plantées de délicieux vergers
Au levant ses brumes fragmentent les premières lueurs du jour
A midi, ses reflets s’émoustillent sous un soleil au zénith
Au couchant ses eaux s’embrasent de mille feux
Au crépuscule son onde frissonne sous la lune
A minuit, les lumières des villes et les feux multicolores
Balisent son vaste estuaire
Dès que je m’en éloigne, je la mets en scène
Tantôt euroise, tantôt seinomarine
Entre Côte Fleurie et Côte d’Albâtre
La Seine inonde la baie de ses eaux douceâtres
qui se distillent dans les eaux salines
Dès que je la rejoins, je la mets en scène
Seine d’amour © Levaillant 2015
sur ses rives convexes  je m'adosse  je me délecte,

sur ses rives convexes je m'adosse je me délecte,

Sur ses lobes étroits  j’arpente ses plages, ses grèves

Sur ses lobes étroits j’arpente ses plages, ses grèves

Du sommet de ses coteaux je devine ses courbes

Du sommet de ses coteaux je devine ses courbes

Du sommet de ses coteaux je devine ses courbes

Du sommet de ses coteaux je devine ses courbes

Sur le halage je frôle ses zones humides ou boisées

Sur le halage je frôle ses zones humides ou boisées

J’aime son flux, son jusant  Cet incessant va et vient  Qui caresse ses berges

J’aime son flux, son jusant Cet incessant va et vient Qui caresse ses berges

J’aime ses couleurs, ses parfums fruités  Ses rives plantées de délicieux vergers

J’aime ses couleurs, ses parfums fruités Ses rives plantées de délicieux vergers

Au levant ses brumes fragmentent les premières lueurs du jour

Au levant ses brumes fragmentent les premières lueurs du jour

A midi, ses reflets s’émoustillent sous un soleil au zénith

A midi, ses reflets s’émoustillent sous un soleil au zénith

Au couchant ses eaux s’embrasent de mille feux

Au couchant ses eaux s’embrasent de mille feux

Au crépuscule son onde frissonne sous la lune

Au crépuscule son onde frissonne sous la lune

A minuit, les lumières des villes et les feux multicolores

A minuit, les lumières des villes et les feux multicolores

Entre Côte Fleurie et Côte d’Albâtre  La Seine inonde la baie de ses eaux douceâtres

Entre Côte Fleurie et Côte d’Albâtre La Seine inonde la baie de ses eaux douceâtres

La Seine inonde la baie de ses eaux douceâtres  qui se distillent dans les eaux salines

La Seine inonde la baie de ses eaux douceâtres qui se distillent dans les eaux salines

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  • Le blog de Pascal Levaillant artiste seinomarin
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