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22 mai 2015 5 22 /05 /mai /2015 05:27
Pascal Levaillant à l'Abbaye en septembre 2014

Pascal Levaillant à l'Abbaye en septembre 2014

Pascal Levaillant à l'Abbaye du Valasse du 10 juin au 31 août 2015 - Mosaïques et bois flotté à l'abbaye

Dans ce cadre somptueux, à proximité de la Seine, l'Abbaye du Valasse est une des abbayes de la Vallée de la Seine dont celles de l'Abbaye de St Wandrille, de l'Abbaye de Jumièges, de l' Abbaye Saint-Georges de Boschervile situées en Seine Maritime sur la rive droite de la Seine en amont et l'Abbaye de Sainte Marie à Montivilliers, en aval de Gruchet-le-Valasse.c

Ce cadre verdoyant est traversé par le "Bolbec".

Cette Ancienne Abbaye cistercienne fut construite au XIIème siècle. Les moines traversèrent plusieurs époques et connurent la guerre de Cent Ans, la Révolution Française. D'autres activités lui furent attribuées après la Révolution Française: industrie textile, laitière... Depuis peu elle se consacre à l'accueil de séminaires, à des animations sportives, culturelles, à un son et lumière.

C'est dans ce lieu unique bordé de tourelles remarquables que je vais installer bois flotté, aires minérales et végétales ainsi de de nombreux assemblages et mosaïques du 10 juin au 31 août 2015.

Lien:

Exposition Mosaïques à l'Abbaye – Pascal LEVAILLANT

www.abbayeduvalasse.fr/.../exposition-mosaiques-a-labbaye-pascal-levai...

Une installation-exposition à découvrir au salon de thé de l'Abbaye du Valasse du 10 JUIN au 31 AOÛT 2015, du mercredi au dimanche de 14h00 à 18h30.

le flyer 2015 - verso

le flyer 2015 - verso

le flyer et l'affiche 2015 - recto

le flyer et l'affiche 2015 - recto

l'Abbaye côté jardin - septembre 2014

l'Abbaye côté jardin - septembre 2014

La fontaine, côté jardin - septembre 2014

La fontaine, côté jardin - septembre 2014

le fauteuil à l'Abbaye - septembre 2014

le fauteuil à l'Abbaye - septembre 2014

Le Fauteuil à l'Abbaye - septembre 2014

Le Fauteuil à l'Abbaye - septembre 2014

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24 janvier 2013 4 24 /01 /janvier /2013 09:08

Bois flotté

 

"Fantasia - Silure de Seine"

Sculpture bois flotté

Pascal Levaillant 2013

www.pascallevaillant.com

 

Artiste mosaïste d'art 

Yvetot 

Seine Maritime 

Haute Normandie

France

 

Silure---Betes-de-Seine---Bois-flotte---Levaillant-2012-bd1.jpgSilure---Betes-de-Seine---Bois-flotte---Levaillant-copie-1.jpg

 

Fantasia : Silure de Seine - monoxyle

Sculpture-Bois flotté © Levaillant 2013

 

Cette sculpture bois flotté rend hommage à  la Seine, fleuve qui retient tout particulièrement toute mon attention.

« Silure de Seine  » est le quatrième opus de ma série « fantasia »

Pour en savoir plus je vous invite à vous diriger vers ce lien :

Silures : histoires des hommes sur le silure - Animaux - Pratique.fr : Maintenant, on trouve des silures dans tous les grands axes fluviaux de France, y compris dans la Seine, des individus de 2 m ont été capturés au pied de ...

  Silure---Betes-de-Seine---Bois-flotte---Levaillant-copie-2.jpgSilure---Betes-de-Seine---Bois-flotte---Levaillant-copie-3.jpg

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24 janvier 2013 4 24 /01 /janvier /2013 07:36

Bois flotté

 

"Fantasia - l'hélice"

Sculpture mosaïque sur bois flotté

Pascal Levaillant 2012

www.pascallevaillant.com

 

Artiste mosaïste d'art 

Yvetot 

Seine Maritime 

Haute Normandie

France

fantasia---Helice---bois-flotte-Levaillant-2012.jpg

 

Fantasia - Hélice - Bois flotté - monoxyle - Levaillant 2

Fantasia : l’hélice - monoxyle

Sculpture-mosaïque bois flotté © Levaillant 2012

 

Cette sculpture mosaïque sur bois flotté rend hommage à Antoine de St Exupery, prince des pilotes.

« L’hélice » est le troisième opus de ma série « fantasia »

 

Enfin, en 2000, des morceaux de son appareil, le train d'atterrissage, un morceau d'hélice, des éléments de carlingue et surtout du châssis, sont retrouvés en Méditerranée au large de Marseille. Remontés à la surface en septembre 2003, les restes de l'avion sont formellement identifiés le 7 avril 2004 grâce au numéro de série de l'appareil. Les restes du Lightning sont exposés au Musée de l'air et de l'espace du Bourget, dans un espace consacré à l'écrivain aviateur.

Cet auteur me donna l’occasion de savourer bon nombre de ses récits dont « le petit prince » que j’ai pu adapter au théâtre de marionnettes dans les années 70.

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24 janvier 2013 4 24 /01 /janvier /2013 07:04

Bois flotté

 

"Le sceptre du trident"

 

Sculpture mosaïque sur bois flotté

 

Pascal Levaillant 2012

www.pascallevaillant.com

 

Artiste mosaïste d'art 

Yvetot 

Seine Maritime 

Haute Normandie

France

 

bois-flotte---sceptre-du-trident---monoxyle-chronoxyle---Le.jpg

 

 

Le sceptre du trident – Chronoxyle-monoxyle

Sculpture-mosaïque bois flotté © Levaillant 2012

 

Cette sculpture-mosaïque sur bois flotté rend hommage à la mythologie grecque et à Poséidon.


"Poséidon, Dieu de la mer, sa force était si grande qu'il soulevait les flots d'un coup de son trident. Seul Zeus possédait une telle puissance. Poséidon en colère, était capable de disloquer les montagnes, de causer des tremblements de terre, des noyades et des naufrages.
Divinité capricieuse et querelleuse, Poséidon se montrait souvent très violent. Il savait également se montrer généreux et venir en aide à ceux qui avait besoin de lui. Tout comme son frère Zeus, Poséidon eut un grand nombre d'enfants.
Il épousa la Néraïade Amphitrine qui donna naissance à Triton (divinité moitié homme et moitié poisson). Amphitrine était l'une des cinquante filles de la nymphe Doris (fille de Océan et de Thétys) et de Nérée le grand devin des mers (fils de Pontos et de Gaïa). Poséidon eut également des enfants avec Méduse (une des trois Gorgones) qui était la mère de Pégase (Cheval ailé)."

Source : www.grecehotels.com/mythologie-grece/mythologie-grecque.htm

 

bois-flotte---sceptre-du-trident---zoom1---monoxyle-chronox.jpg

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24 janvier 2013 4 24 /01 /janvier /2013 06:35

Bois flotté

 

"La tour gratte-ciel"

 

Sculpture mosaïque sur bois flotté

 

Pascal Levaillant 2012

www.pascallevaillant.com

 

Artiste mosaïste d'art 

Yvetot 

Seine Maritime 

Haute Normandie

France

 

La-tour-gratte-ciel---monoxyle---Bois-flotte---Levaillant-2.jpg

 

 

La-tour-gratte-ciel---Levaillant-2012.jpg

La tour gratte-ciel – Chronoxyle-monoxyle  

Sculpture-mosaïque bois flotté © Levaillant 2012

Cette tour gratte-ciel a les couleurs néontiques de la tour « Siemens » de St Ouen près de Paris-nord, la nuit.

 

Cette sculpture-mosaïque sur bois flotté  est une représentation de l’architecture  audacieuse d’aujourd’hui.   

 

Bois-flotte---La-tour-gratte-ciel---zoom-2-sculpture-monox.jpg

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19 décembre 2012 3 19 /12 /décembre /2012 16:20

Levaillant - Le Trimec'h

"pierre éternelle"

 

Mosaïques et sculptures
Du 18 janvier au 15 mars 2013

 

Galerie [Championnet]
Paris [Seine]

 

 

Carton-invitation-Championnet-2013-Le-Trimec_h---Levaillant.jpg

 

Le Trimec'h et Levaillant

Mosaïstes

à la Galerie Championnet

Paris [Seine]

 

vous invitent au vernissage de l'exposition

"pierre éternelle"

le vendredi 18 janvier 2013

de 17h00 à 18h00

et

à leur "transfert d'atelier"

avec une démo sur leurs créations en cours
le vendredi 15 mars 2013  de 14h00 à 17h00

 

au 12 villa Championnet

75018 PARIS

 

(au niveau du 198 rue Championnet)
Métro ligne 13, station Guy Môquet,

bus 31, arrêt Vauvenargues,

Périphérique Porte de Saint Ouen

 

 

Retrouvez-nous sur

www.championnet-carrelages.com/

www.pascallevaillant.com

http://levaillant.pascal.over-blog.com/article-le-trimec-h-artiste-mosaiste-n-crush-number-n-14-coup-de-coeur-n-14-85018511.html

 

 

 

Cameroun story 1982 Le Trimec'h

Cameroun story - Le Trimec'h - 1982

 

troglodyte-1-mosaique-pascal-levaillant-2012.jpgTroglodyte 1- sculpturemosaique sur bois flotté© Pascal Levaillant 2012

 

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Le trimec'h ecrit à propos de lui:

 

"J’ai opté pour la mosaïque après plus d’une décennie consacrée uniquement à mon activité professionnelle. Au départ aucune formation si ce n’est une culture générale passable.

Après 40 ans je continue à inventorier les possibilités de cet art, allant de quelques décimètres carrés à quelques mètres carrés, plusieurs parmi les plus grandes étant dans le domaine public et résultantes de centaines d’heures de travail en commun.

 

L‘ambiance créée à cet effet est à mi-chemin entre la chorale et le rugby, donnant priorité à l’esprit d’équipe.

J’ai fondé en 1997 un atelier de mosaïque sur ma commune dans les locaux fournis par la Municipalité.

Je suis resté l’animateur de ce groupe qui compte les avis éclairés d’un carreleur italien originaire du Frioul et fabricant de ses tesselles de marbre.

L’une de mes mosaïques orne la façade d’un autel de notre église St Antoine de Padoue. Or cette église a depuis été inscrite en sa totalité à l’inventaire des monuments historiques : "Je suis empaillé de mon vivant".

 

J’utilise comme matières premières les tesselles classiques de pâte de verre, grès-cérame, smalts vénitiens. Pour les mosaïques de petite taille je casse des colliers en ambre, strass , améthyste, lapis lazuli etc.

 

Pour me présenter par le biais d’une œuvre j'ai choisi "Cavillacum" - 1990, réalisation commune dont l’auteur se nomme Le Trimec’h.

En fait, tels les mousquetaires, nous étions trois au début et cinq par la suite.

Tous les monuments de la commune sont représentés. La plage blanche au centre vient du fait que les restaurateurs à l’époque n’ont pas osé interpréter ce que les artistes d’alors avaient créé.

 

L’un de nous a voulu un moulin à vent, l’autre un pressoir à pommes. Ce sont des anachronismes. Les moulins à vent ont été importés de Perse au 13 ème siècle et les pommes sont arrivées d’Espagne ultérieurement.

Notre Carreleur a mis dans la Seine des poissons de marbre, j’ai personnellement ajouté Rive Droite, en aval, le Pavillon Flaubert.

 

Ce plan scènographique a nécessité plusieurs mois, mais nous ne nous sommes pas ennuyés."

Le Trimec'h 2011.

 

Propos recueillis par Pascal Levaillant, novembre 2011

 

 



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19 novembre 2012 1 19 /11 /novembre /2012 09:03

Pascal Levaillant, artiste mosaïste d'art

au 

64ème Salon d'Automne d'Elbeuf-sur-Seine (SAEBS)

La CREA

Seine Maritime

Haute Normandie

France

 

salon-d-atomne-Elbeuf--Seine-Maritime.jpg

 

 

du 17 novembre au 2 décembre  2012

Espace Francklin

Place Mendès France

Ouvert tous les jours de 14h00 à 18h00

y compris les dimanches

 

salon-d-atomne-Elbeuf--Seine-Maritime-2.jpg

 

 

Salon-d-elbeuf-2012---Levaillant--bd.jpg

 

Salon-d-elbeuf-2012---Levaillant-s-.jpg

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26 septembre 2012 3 26 /09 /septembre /2012 10:17

Pascal Levaillant,

artiste mosaïste d'art, sculpteur,

peintre, installateur.

au

67ème salon de peinture et artisanat d'art


carton le vegetal dans tous ses états bernay 2012Bernay

Eure

Haute Normandie

France


du 13 au 21 octobre 2012


 

carton-le-vegetal-dans-tous-ses-etats-bernay-2012.jpg

[aire végétale]  

Installation

peinture,

sculpture,

bois flotté,

feuilles,

espèces végétales naturelles

 

Land art - Aire végétale - C.A.I.R.N - Installation © Levaillant 2012

Mouvement FRIENDS © Levaillant 2012

Formes, Roches Installations Elémentaires Naturelles De Seinemaritime

www.pascallevaillant.com

------------------------------

 

 

Porte feuiilles aire vegetale Detail 1 Levaillant 2012 300

L'association  

"Arts au Pays d'Ouche"

et

la municipalité de Bernay 

Hervé Maurey, Maire de Bernay, sénateur de l'Eure

Sophie Delanys, adjointe au Maire, chargée de la Culture


vous invitent à venir fréquenter


le 67ème salon de peinture et artisanat d'art

intitulé

"Le végétal dans tous ses états"

 

à

l'ABBATIALE DE BERNAY

 

carton le vegetal dans tous ses états bernay 2012ouverture

du samedi 13 au dimanche 21 octobre

week-ends de 10h00 à 18h30

en semaine de 13h00 à 18h30


Entrée libre

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18 juin 2012 1 18 /06 /juin /2012 11:23

le C.A.I.R.N

 

[Mosaïque verticale] Land Art

  

"Le C.A.I.R.N. est une Construction Artistique Incorporant des Roches Naturelles"

.Installation © Pascal Levaillant  2012

 

...mais  pas seulement.

 

cairn-de-la-tete-au-carre---Pourville-sur-Mer--Juin-2012.jpgsur la Côte d'Albâtre

 

Mes Installations de mosaïques verticales et éphémères de galets,  les  C.A.I.R.N (s)  sont érigées un peu partout sous le territoire normand (littoral et Vallée de Seine) et ailleurs.

Dans cet art apparenté au Land Art,  les oeuvres éphémères érigées en milieu naturel  ne subsistent que par la trace photographique prise par l'artiste.

 

 

En pleine nature le cairn est une  pièce unique de mon art éphémère (Land Art) sur les berges de la Seine et sur le littoral normand.

 

A contrario des monolithes (menhirs), le C.A.I.R.N  s’apparente à  une mosaïque de pierre, verticale, toute en équilibre et  sans joint. Cet art et cette pratique ancestrale  éphémère, atypique  sont peu répandus  sauf sur le littoral (Manche- Atlantique-Baltique-Mer du Nord…) ou au sommet des montagnes.

 

Le cairn est entré dans le courant artistique du Land art [apparu à  la fin des années 1960 aux Etats Unis]


Depuis les années 60 le Land Art apparait et est devenu une tendance de l’art contemporain.

Les artistes utilisent des matériaux issus de la nature comme le bois, la terre, les pierres, la  rocher, le sable  et bien d’autres matériaux comme le bois flotté. Ils utilisent ces matériaux en les creusant, les évidant, en les sculptant, en les déplaçant dans l’espace en les répétant, en les accumulant, en les plantant dans le sol, en les habillant, en les transformant...

 

Le Land art propose une approche monumentale, minimale et conceptuelle du traitement artistique du paysage.

 

Il s’agit pour les artistes et les passionnés du Land Art d’effectuer des interventions sur ou dans le paysage  en le modifiant de manière provisoire ou durable.

 

En phase une certaine idée du respect de la nature, par mes C.A.I.R.N (s)  j’œuvre davantage sur une toute légère modification, très provisoire, des éléments sélectionnés pour leur édification car aux  marées successives,  la plupart de ces  C.A.I.R.N (s) retournent au fleuve ou à la mer par l’effet des vagues et du vent.


Plus généralement les artistes du Land Art veulent vivre un rapport intime avec la nature en proposant d’éloigner l’art des musées et des galeries.

Beaucoup d’artistes s’inspirent des sites archéologiques et sacrés.

Certains ajoutent à leurs œuvres des éléments naturels étrangers à la structure première, aux matériaux originels de l’œuvre.

 

D’autres se contentent d’utiliser les matériaux existants  tels mes  C.A.I.R.N (s) sur le lit  ou sur la rive d’un fleuve.

 

Ce mouvement dont le premier axe historique est le gigantisme  et la transformation important des lieux,  lié aux paysages américains est né dans les années 1960.


En deux mouvements distincts, je suis plus sensible adepte du  second  mouvement car plus  il est en harmonie avec la nature, moins violant [les déplacements des éléments collectés, choisis, sélectionnés se limitent à des marquages, de simples traces et empreintes du pas, d’un pied.


L’œuvre subsiste par le biais d’un film, d’une vidéo ou de photographies permettant à l’artiste, aux artistes de fixer l’œuvre et l’installation en pleine nature. Comme beaucoup d’artistes, je photographie mes œuvres en pleine nature. Mes  C.A.I.R.N (s) [œuvres  éphémères, mosaïque verticale de pierre ] sont ainsi immortalisés  pour garder la trace des œuvres.


Je construis mes C.A.I.R.N (s)  sur le littoral de la Côte d’Albâtre (Somme et Seine Maritime), le Léon, les Côtes-d’Armor (Trégor), le Finistère (Léon),  l’Ile et Vilaine (Côte d’émeraude), le Cotentin (Manche), en ville  (Rouen) ou sur les rives de la Seine mais pas seulement...(Savoie, Isère, Ain, Lot, Garonne ...)

 

cairn--de-la-balance-fw.jpgA Dieppe


cairn-de-Chateau-Gaillard-for-site.jpg

 

A Chateau Gaillard (Eure)

 

Gilles A. Tiberghien offre un aperçu des connaissances sur et autour du Land Art  dans son ouvrage « Land Art », il définit le Land Art comme une épure et l’ambition de se débarrasser de l’art du chevalet et des grands principes du modernisme et faire entrer l’art hors des musées et de le faire autrement que dans des expositions muséales.

Travailler dans la nature devient la toile, la matière, l’opus.

Quant à Jean Noël Fessy, il écrit postule que c’est « l’art dans la nature », « c’est sortir de son atelier solitaire pour aller travailler dans, en rapport et avec la nature, nature qui peut d’ailleurs très bien être urbaine »

Source in : www.artactif.com/fessy, www.artactif.com/fr/land-art.php-

A lire et à consulter ce bel ouvrage : Marc Pouyet Artistes de nature Pratiquer le Land Art, au fil des saisons Ed Plume de carottes plumedecarotte.com

 

 

 

Cairn-de--Tolosa----Pont-Neuf---Haute--Garonne----Installat.jpgA Toulouse


 

 

à propos des Cairns,de la mosaïque verticale,

de l'art éphémère, du Land Art, des Installations en pleine nature

 

[cairn, kern - inukshuk - steinmann - steenman - hermios - empilement de pierres]

 

 

           "Le C.A.I.R.N. est une Construction Artistique Incorporant des Roches Naturelles" 

        Installation © Pascal Levaillant 2012

 

 

Cairn-du-Lampy---Tarn----Installation-c-Levaillant-2012---.jpgen Montagne Noire

 

Kern-des-rapides---Ain---Levaillant-c-2011.jpg

 

Rive de l'Ain

 

 

 

Kern-des-voiles-de-la-liberte---Seine-Maritime---Levaillan.jpg

 

Rive  de la Seine

  • Si chacun se souvient du logo des J.O d'hiver de Vancouver 2010, le cairn n'est pas seulement identifié au Canada car on trouve la trace et l'usage du cairn (kern) un peu partout dans le monde. Pour rester francophone, l'origine de l'empilement de pierre proviendrait de multiples lieux et d'époques comme d'usages.

 

Dans l'antiquité, en Grêce plus précisément, on trouvait déjà des hermios (empilements de pierres) pour marquer les routes. Dans la Grêce antique Hermès ne fut-il pas le dieu des routes et des voyages.

 

En France et en Europe, on trouve également beaucoup d'empilements de pierre au sommet des montagnes ou au bord des sentiers de montagne, comme j'ai pu en voir et en ériger dans les Alpes, dans les années 60.

 

On appelle ces empilements fréquemment des cairns (en Bretagne) le plus connu dans cette région est probablement le cairn de Barnenez, j'ai vu cet édifice en 2010 lors d'un séjour en Bretagne.

Le mot cairn proviendrait de l'écossais càrn. Il désigne plusieurs types de collines ou des tas de pierres naturels. En Ecosse, l'empilement de pierre sur des collines semble être une vieille coutume. La  dite coutume voudrait que beaucoup d'écossais déposent une pierre au sommet des collines qu'ils visitent. Selon un vieux dicton : "Cuiridh mi clach air do chàm " , traduisez: " J'irai déposer une pierre sur ton cairn".

 

Le cairn pouvait avoir fonction de tombeau néolithique (Inde, Tibet, Bretagne [Barnenez]

Le tumulus et le dolmen seraient une autre forme connue de cairn (Tumulus de Gravinis  [Golfe du Morbihan], alignements et empilements à Stonehenge [UK] que j'ai visité.

D'autres cairns célèbres et imposants sont bien connus: les pyramides égyptiennes de la haute vallée du Nil ou la pyramide de Khéops.

Le menhir serait un cas particulier car  monolithe, il est en principe érigé artificiellement sur un site.

 

Eriger des cairns reste un art de faire encore vivace  et répandu même s'il est peu visible du plus grand nombre d'entre nous.: galets, pierres, blocs, rohers, cailloux  sont les matières du cain maker, du randonneur, du promeneur, de l'artiste Land Art.

 

Par cette pratique il s'agit, pour certains dont je fais partie, de défier les lois de la gravité et de la physique ou de l'équilibre.


S'agit-il de représenter l'immortalité de l'homme du fait de son court passage sur terre?

S'agit-il encore de marquer son passage sur un itinéraire?

S'agit-il d'une pratique qui constitue un lien social sur un territoire donné et qui perpétue la coutume écossaise ?

 

En ce qui me concerne mes cairns  érigés en pleine nature, ils sont les pièces uniques  de mon art éphémère (Land Art) mis en scène  sur les berges de la Seine, de l'Eure, sur le littoral normand de la Côte d'Albâtre,  celle du Cotentin, en Bretagne sur les côtes de l'Île est Vilaine, du Pays du Trégor, du Léon en Finistère, sur les rives des rivières et des cours d'eau du Lot, de l'Ain, de l'Isère, la Garonne...

 

Kern-des-bulles-de-Grenoble----Isere----Levaillant-c-2011.jpgA Grenoble

 kern-du-Lot--Lot---Levaillant-c-2011.jpg Dans le Lot

 

Kerns-du-Landin---Eure---Levaillant-c-2011.jpgRive de la Seine


A contrario des monolithes (menhirs), le cairn s'apparente à une mosaïque de pierre verticale, toute en équilibre dénouée de joint..

De cet art et  de cette pratique ancestrale  s'érige  une installation  plus ou moins éphémère car elle se trouve éprouvée par le jusant ou le flux, par le vent, la pluie, le courant d'air, la montée des eaux...le temps, l'emprise du temps.

 

Le cairn  est entré comme discipline artistique dans le Land Art, au cours  des années 60 au USA.

Le Land Art est devenu une tendance de l'art contemporain à part entière.

Les artistes utilisent des matériaux issus de la nature comme le bois, la terre, les pierres, le rocher, le sable et biens d'autres matériaux naturels.

 

Les artistes  du Land Art utilisent ces matériaux en les creusant, en les évidant, en les sculptant, en les déplaçant dans l'espace, en les répétant, en les accumulant, en les plantant et en les fichant dans le sol, en les habillant, en les transformant...

En cela je dirai que le CAIRN  est une Construction Artistique Imitant  les Rochers Naturels.

 

Le Land Art propose une approche monumentale, minimale et conceptuelle du traitement artistique du paysage.

En phase avec une certaine idée du respect de la nature depuis mon plus jeune âge, par mes CAIRNS, j'œuvre davantage sur une toute légère modification, très provisoire, des éléments sélectionnés pour l'édification du kern. En effet en raison des marées, des flux, reflux la plupart de ces installations éphémères retournent naturellement au fleuve ou à la mer par les seuls effets de l'eau ou du vent.

Plus généralement les artistes du Land Art veulent vivre et opérer un rapport intime avec la nature en proposant d'éloigner l'art des musées et des galeries.

Beauoup s'inspirent des sites archéologiques et sacrés, certains ajoutent à leurs oeuvres des éléments naturels étrangers à la structure première, aux matériaux originels de l'oeuvre.

Pour ma part, j'utilise seulement les matériaux existants pour mes .

A contrario de mes installations en pleine nature, le premier axe historique  fut le gigantisme lié aux paysages américains et la transformation important de ces lieux, dans les années 60.

 

 

Gilles A. Tiberghien offre un aperçu des connaissances sur et autour du Land Art dans son ouvrage « Land Art », il définit le Land Art comme une épure et l’ambition de se débarrasser de l’art du chevalet et des grands principes du modernisme et faire entrer l’art hors des musées et de le faire autrement que dans des expositions muséales.

 

Travailler dans la nature devient la toile, la matière, l’opus.

 

Jean Noël Fessy postule que c’est « l’art dans la nature », « c’est sortir de son atelier solitaire pour aller travailler dans, en rapport et avec la nature, nature qui peut d’ailleurs très bien être urbaine »

 

Source in :

www.artactif.com/fessy,

 www.artactif.com/fr/land-art.php-

 

Je suis  beaucoup plus sensible à la démarche qui privilégie le  respect de la nature  car le Land Art est à ce stade, plus en harmonie avec la nature et moins violant pour l'environnement naturel [Les déplacements des éléments collectés, choisis, sélectionnés se limitent à de simples  marquages, de simples traces ou empreintes du pas, de pieds]

L'œuvre subsiste par le biais du film, de la  vidéo ou de la  photographie [prise de vue] permettant ainsi à l'artiste de fixer durablement l'nstallation réalisée en pleine nature.

En cela le Land Art s'apparente  au courant d'art  et au mouvement des impressionnistes, eux aussi très en symbiose avec la nature et  peignant en pleine nature.

 Par la photographie, mes installations sont immortalisées et visibles sur d'autres médiums et médias.

 

 

 

Force est de constater,  l'existence d'écrits  et de documents sur ce sujet   ou à consulter sur le Net est peu abondante:

Ce qui m'a conduit à consulter quelques documents.

 

Voici les liens de quelques artistes:

 

http://www.davidstricker.ch/

Oeuvres d'art en Plein air, Andy Goldsworthy

http://nicolas.wintz.nw.pagesperso-orange.fr

Clémence Renaud – Elizaveta Konovalova : CAIRNS - ArtéMédia

www.artactif.com/fessy

www.artactif.com/fr/land-art.php-

www.richardshilling.co.uk/ 

 

Ouvrages:

 

 

 

  • Hervé Le Tellier. Inukshuk, l'homme debout. Bordeaux : Castor astral, 1999. (roman)
  • Mike Ulmer. The Gift of the Inuksuk. Chelsea : Sleeping Bear Press, 2004. (littérature jeunesse)
  • Gérard Moncomble. Inukshuk, le garçon de pierre. Milan jeunesse (Terre de couleurs), 2004.  (littérature jeunesse)

     

  • Marc Pouyet - Artistes de nature Pratiquer le Land Art, au fil des saisons Ed Plume de carotte

    www.plumedecarotte.com/

     

     

Je remercie ces auteurs pour ce collectage de données qui restent à approfondir.

 

librenecessite.over-blog.com/article-empillements-de-pierres,

fr.wikipedia.org/wiki/Inukshuk,  

Empilement de pierres - Martouf

 

 

 

Cairn-Spark-du-canal-du-midi---Seuil-de-Naurouze----Aude---.jpg

 

Naurouze

 

 

Cairns-du-petit-nuage---Plateau-de-Beille---Ariege----Insta.jpg

Plataeu de Beille

 

cairn-du-marais-de-Bardouville-FW.jpg

En Seine

 

 

cairn-Horizon-Normandie-for-site.jpg

 

Chateau Gaillard

 

 

Je ne manquerai pas de compléter ces références bibliographiques au fur et à mesure de mes lectures et de mes découvertes

PS: Vous pouvez aussi m'adresser de nouveaux liens et d'autres  références à des ouvrages si vous le voulez, cela nous permettra d'enrichir nos connaissances.


Merci

 

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18 mai 2012 5 18 /05 /mai /2012 23:15

 

LEVAILLANT

Mosaïques en [scène]
Du 4 au 28 Juin 2012


Galerie [Championnet]
Paris [Seine]
  

affiche-championnet-2012-copie-2.jpg

 

carton-invitation-championnet-juin-2012---3.jpg

 

Transfert d'Atelier

 

Levaillant, Mosaïste d’art

à la Galerie Championnet

Paris [Seine]

 

vous invite à son

"transfert d'atelier"

avec une démo sur ses créations en cours
vendredi 15 juin de 14h00 à 18h00

 

au 12 villa Championnet

75018 PARIS

  

(au niveau du 198 rue Championnet)
Métro ligne 13, station Guy Môquet,

bus 31, arrêt Vauvenargues,

Périphérique Porte de Saint Ouen

 

 

Retrouvez-nous sur

www.championnet-carrelages.com/

www.pascallevaillant.com

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